所謂“爆款劇效應(yīng)”，大概就是，紅了一部，市場就“起風(fēng)了”。

剛剛點映收官的《夢華錄》已經(jīng)產(chǎn)生了這樣的爆款效應(yīng)。

編劇灰灰的公司近期就有宋代劇項目找上門來。“《夢華錄》紅了，宋代劇的魅力也得到了資本的市場的認可。但《夢華錄》是這么容易復(fù)制的嗎?”灰灰告訴搜狐娛樂。

其實早在2018年，《知否知否應(yīng)是綠肥紅瘦》(以下簡稱《知否》)的走紅，已經(jīng)帶起了一波宋代劇創(chuàng)作熱潮。如今《夢華錄》的高分與熱議，又助長了這股熱情。

不拍則矣，一拍就是一窩蜂上。

從目前的情況來看，未來宋代劇大有取代清宮劇成為古裝C位的勢頭。

那些年被冷落的宋代劇

“我覺得《知否》是第一個宋代劇爆款吧，《清平樂》口碑也很好。”頭部編劇阿季覺得，在近幾年以宋代為背景的影視劇里，《知否》是第一個爆款，而《夢華錄》算第二個。

但事實上，《知否》一開始并沒有標榜自己是一部發(fā)生在宋朝的古裝劇。

在備案立項時，《知否》關(guān)于背景的信息就比較模糊，只交代了“朝廷風(fēng)云變幻”、“趙家旁支宗室子弟被立為太子”，沒有明確提到朝代。

這從側(cè)面反映了，創(chuàng)作者對于宋朝劇是有顧慮的。

“首先，電視藝術(shù)是大眾藝術(shù)，我感覺大眾對于宋朝本身的認知肯定不如明清，本身接受有門檻，電視劇在創(chuàng)作的時候還得科普。其次，宋朝本身就是一個家國情緒比較壓抑、外敵復(fù)雜的朝代，取材而言就是有局限，也不太容易過審。”編劇灰灰解釋道。

在灰灰看來，清宮劇能“制霸”熒屏多年，宋朝劇卻難出爆款，和觀眾的接受度有關(guān)。

提到清宮劇，很多人會想到家喻戶曉的《還珠格格》、TVB經(jīng)典《金枝欲孽》。早期正劇《雍正王朝》里的九龍奪嫡，后來又在以清朝為背景的偶像劇、宮斗劇里反復(fù)上演。

清朝，先是被《宮》《步步驚心》捧成穿越圣地，又在《甄嬛傳》《延禧攻略》的熱播下成為宮斗戰(zhàn)場。

康熙、雍正、乾隆、慈禧等一批歷史人物，也成了清宮劇里觀眾的“老熟人”。一不小心就能在“清宮言情宇宙”里來一出夢幻聯(lián)動：

《延禧攻略》里的魏瓔珞是《還珠格格》里的令妃;《甄嬛傳》里讓皇帝念念不忘的純元皇后，就是《步步驚心》里穿越而來的馬爾泰若曦;孫儷飾演的甄嬛，既是《還珠格格》里的老佛爺，又是《延禧攻略》里的太后。

相比之下，觀眾對宋代劇的了解可就太少了。

以兩宋為背景的影視劇，大多是武俠、探案，以包青天、楊家將、岳飛等名人為主角。觀眾熟悉的，可能也就《大宋提刑官》《少年包青天》《楊門女將》了。

畢竟，宋朝皇室子嗣不算多，甚至好幾代都是獨苗，拍不出那些年觀眾愛看的宮斗。

但這并不代表宋朝的故事不精彩。

聞名中外的《清明上河圖》，人盡皆知的“三蘇”文學(xué)大家、俠骨柔情的《水滸傳》《三俠五義》，金庸筆下的《射雕英雄傳》《神雕俠侶》等等，都來源于宋朝。

那為什么，宋代劇會被冷落了這么久?

為什么不拍?

別說觀眾，可能連編劇們都不太了解復(fù)雜的宋朝歷史。

“寫宋代劇很難，肯定要花大力氣去認真了解相關(guān)歷史。如果是我，肯定不如清代寫起來那么通順。”編劇灰灰坦言，要寫出宋朝的歷史，需要花費大量精力去研究當時的百姓生活、政治關(guān)系，乃至戰(zhàn)爭史，難度太大。

重文輕武的兩宋，有不少精彩的文人故事可以作影視化改編。比如2020年才播出的《清風(fēng)明月佳人》，講的就是李清照的傳奇一生。值得一提的是，這部劇的攝影正是執(zhí)導(dǎo)《清平樂》的張開宙導(dǎo)演，但劇集并沒有掀起任何水花。

如果說《清風(fēng)明月佳人》問題出在演員不夠知名，那么《大宋宮詞》的失利，又再次驗證了拍宋朝劇的難。

《大宋宮詞》以劉娥和趙恒的愛情故事為主線，以“咸平之治”與“仁宗盛治”為歷史背景，講述了一代女政治家劉娥的的傳奇故事。

劇集剛播出時，就因為“宋朝有沒有大宋宮”掀起爭議，隨后又因為脫離歷史的情節(jié)設(shè)定被吐槽，最終只拿到了豆瓣3.8分，刷新了宋朝歷史古裝劇的口碑下限。

反倒是改編自網(wǎng)文IP的《知否》和《清平樂》，脫穎而出。

“《知否》《清平樂》都是從網(wǎng)絡(luò)文學(xué)IP改編過來的，網(wǎng)絡(luò)文學(xué)一直有古風(fēng)創(chuàng)作的傳統(tǒng)，而且關(guān)注的視角會比較新奇，給了宋朝劇創(chuàng)作的空間。”在編劇梁振華看來，宋代劇近幾年的繁盛，得益于網(wǎng)絡(luò)文學(xué)的反哺。

雖然網(wǎng)文小說對歷史背景的研究也并沒有多么深刻，但一定程度上來說，是肯花時間、花心思了解歷史的網(wǎng)文作者們，“彌補”了國產(chǎn)劇編劇們的不足。

2019年播出的《鶴唳華亭》，改編自雪滿梁園的同名小說。雖然劇集將朝代定位在南齊，但是所有的服飾、官制，都透著宋朝的風(fēng)范。長翅帽、點差、金錯刀等等，還原了宋代風(fēng)貌，古典有韻味的臺詞，也頗有文人風(fēng)骨。

而《鶴唳華亭》的悲情虐心，或許是劇集沒能完全大爆的原因。

“宋朝是儒家復(fù)興、文人士族興起的時代。和宋朝有關(guān)的影視作品總給人一種莫名的悲壯感。”就像光明日報所評價的，文盛武衰的宋代故事，總是透著悲涼，《鶴唳華亭》迂回、《清平樂》寡淡。

“我曾經(jīng)差點寫過一個宋代的本子，但是后來夭折在大綱了，也是由于創(chuàng)作上種種原因。”編劇灰灰遺憾道。

《夢華錄》效應(yīng)

好在，如今《夢華錄》給了宋朝劇“后來居上”的信心。

《夢華錄》的名字來源于宋代文學(xué)家孟元老的筆記體著作《東京夢華錄》，劇中表現(xiàn)的趙盼兒的點茶茶藝，宋引章張好好的雅樂，都屬于宋朝的文化之美。

繁華的東京，店鋪攤肆、飲食起居、吃喝玩樂，就像擴寫了《清明上河圖》，生動地為觀眾展開一幅北宋風(fēng)情畫。

以上這些，都在播出后得到了觀眾的贊賞。

編劇灰灰覺得，這樣的成功，不止是朝代的魅力，也和創(chuàng)作者的操刀有關(guān)：“《夢華錄》選材是很聰明的。”

“他們在立意的時候，就是選擇了這種軟性的女子傳奇+愛情 ，當然中間各種完成度的問題不說，本身就是舉重若輕，不是那種強攻的歷史劇，讓人接受起來很輕松。”灰灰分析道。

很多時候，古裝劇的創(chuàng)作，需要注入匠心，更需要“討巧”。灰灰舉例道：“你看《風(fēng)起隴西》那種，很辛苦，也很用心啊。反正我看《夢華錄》的時候，就覺得他們從編劇到拍攝都非常聰明。”

由此可見，除了女主劉亦菲的強大市場號召力，《夢華錄》重市井故事，輕朝堂風(fēng)云的“討巧”做法，也在一定程度上化解了宋代劇的“悲壯”和門檻，讓這個發(fā)生在宋朝的傳奇故事能夠受到觀眾喜愛。

除此之外，時機也是一個重要的因素。

有《大宋少年志》《知否》《清平樂》《鶴唳華亭》在前，觀眾對宋代劇有了一定的熟悉度。

頭部編劇阿季告訴搜狐娛樂，她個人沒有對某個朝代特別的偏好，南北朝，漢、明、宋都寫過。至于宋代劇，如今確實迎來了一個好的創(chuàng)作時機。“‘宋潮’在我理解中也是很多文化工作者共同努力的結(jié)果，之前的《知否》、春晚的《只此青綠》等，都很優(yōu)秀。”

就這樣，遇上恰當?shù)臅r機，有還原、有側(cè)重、有“技巧”的《夢華錄》，成為了宋朝劇新的爆款代表作。

照這樣的趨勢下去，清宮的古裝劇C位，可能會慢慢讓位給宋代劇。畢竟，宋代大批未影視化過的故事，比清朝翻來覆去拍過的那幾個人物、故事，更加有新鮮感。

爆款一出，伺機而動的資本也瞄上了風(fēng)口。

編劇灰灰很快就要投入公司新的宋代劇項目創(chuàng)作之中。“之前宋代劇是真的少，現(xiàn)在大家慢慢開始喜歡了。其實我覺得《夢華錄》之后宋代故事多起來了，也是好事，天天盯著清朝，看膩了都。”

關(guān)鍵詞： 延禧攻略 還珠格格 宋朝劇代替清宮劇崛起了 宋朝劇代替清宮劇